方雅君无语了，杜星河竟然还讲什么梦境和现实，唱歌都不忘这些，她真是无奈了。不过杜星河既然想听，她就给杜星河唱好了。
凭着缓过来的这口气，方雅君按照新专辑的歌曲顺序，接连在杜星河耳边唱了她新专辑中的a1、a2、a3、a4。
这时她唱到了专辑a碟的第五首——
……
昨夜的雨~
惊醒我沉睡中的梦~
迷惑的心~
沾满着昨日的伤痛~
……
冷冷的风~
不再有往日的温柔~
失去的爱~
是否还能够再拥有~
……
漫漫长路~谁能告诉我~
究竟会有多少错~
何处是我最终~的居留~
……
曾经在雨中~对我说~
今生今世相守~
曾经在风中~对我说~
永远不离开我~
……
多少缠绵编织成的梦~
多少爱恨刻划的镜头~
为何一切到了终究~还是空~
……
和之前的几首歌相比，方雅君能明显的感受到，这首风格是相对老派的，其实当初第一次听这首，方雅君就觉得这首歌有些老，并没有想加入新专辑。后来是杜星河推荐，由陈熙最后拍板才给这首歌加进她新专辑的。放的位置也是过渡段的a5位置。
之所以要加进这首老歌进专辑，杜星河和陈熙的考虑都是，方雅君的定位问题。方雅君可以唱新派流行歌曲，这是毋庸置疑的。但方雅君在被封杀之前，唱的都是偏向于东洋改编类的老歌，听她歌的人，都是一定岁月沉寂的，特别是八年以后的这个年月。
如果一味的挑战和征服新歌，有可能会让一些喜欢老派风格歌曲的歌迷失望。所以杜星河给方雅君的新专辑推荐了几首老歌，让陈熙去帮忙定夺取舍。
最终，陈熙给方雅君的新专辑安排进了两首带有明显老派风格的作品，分别就是a5的，以及a10的早就曝光了的。
不同于更复古的风格，是一首承接了东洋改编派延伸到新中华流行音乐风格的类型，虽然方雅君本人对这首歌不是很感冒，但在陈熙看来，这首歌应该能帮方雅君吸收到不同的听者群。对她的新专辑是非常有益的。
一直以来，方雅君唱专辑中别的歌都很多，唱这首是相对少的。
现在沿着专辑的顺序一一唱下来，方雅君对这几首歌风格的差异感受的格外明显。特别是唱到这首时，她感到这首作品和之前的、什么完全就不是出于同一人之手啊！
之前坚信着杜星河多面鬼才的能力，她相信这些歌都是杜星河写出来的。
但现在，被杜星河反复说这些歌都是他从不同梦境中“搬”出来的，方雅君突然有点倾向于去思考这方面的事了。
之前没唱歌。没有这么明显的感觉时，方雅君是打死都不信什么梦境穿越之类的事的。但现在清晰的感受着这些不同风格的歌曲，方雅君觉得有些离奇了。
她新专辑a6是一首和a5风格又发生了极大迥异的。
这首歌她超级喜欢的，经常在私家的练歌房里哼唱。
现在唱过后，方雅君再唱这首，更能感受到这些歌风格的不同。
方雅君轻轻的唱着——
……
没有一点点防备~
也没有一丝顾虑~
你就这样出现在我的世界里~
带给我惊喜~情不自已~
可是你偏又这样~
在我不知不觉中~悄悄的消失~
从我的世界里~没有音讯~
剩下的只是回忆~
……
你存在~我深深的脑海里~
我的梦里~我的心里~我的歌声里~
你存在~我深深的脑海里~
我的梦里~我的心里~我的歌声里~
……
方雅君这版的和曲婉婷的原版有很大不同，方雅君的歌声更柔更甜美。在温柔中又透着一定的厚度，但不如曲婉婷的声音在这首歌的表现上更具张力和韧性，方雅君的完全是另一个味道的，听的杜星河心情很惬意。虽然他越游越有乏力的趋势了，但能听着方雅君唱歌做运动。就好像早上晨跑时带着耳机听音乐一样，至少他的心情是舒畅的，而不是枯燥的。
方雅君越唱越琢磨这些歌曲风格的极大差异，于是唱到后面，她完全是在哼了——
……
还记得我们曾经~
肩并肩一起走过~那段繁华巷口~
尽管你我是陌生人~是过路人~
但彼此还是感觉到了对方的~
一个眼神~一个心跳~
一种意想不到的快乐~
好像是一场梦境~命中注定~
……
你存在~我深深的脑海里~
我的梦里~我的心里~我的歌声里~
你存在~我深深的脑海里~
我的梦里~我的心里~我的歌声里~
……
世界之大为何我们相遇~
难道是缘分~难道是天意~
……
你存在~我深深的脑海里~
我的梦里~我的心里~我的歌声里~
你存在~我深深的脑海里~
我的梦里~我的心里~我的歌声里~
……
你存在~我深深的脑海里~
我的梦里~我的心里~我的歌声里~
……
思忖着哼过这首后，方雅君不唱了，因为这后面一首歌，是风格差别更大的！
在专辑中，连唱、和就像爬山坡一样，要完成一个三级跳。
这三首歌怎么看都不是一种统一的风格。甚至没有内在的联系性，其实这张专辑大部分歌曲都不具备内在的联系性。所谓的内在联系性，就是歌曲的词曲作者为同一人时，他们不管写什么样的歌，都会有一种内核的相近性。典型的就像周董和方文山的作品，是很统一的。
不过一般歌手发专辑。不会请同一组词曲作者来写所有歌，他们的专辑都会放进很多不同风格的歌曲，来平衡专辑的质感与受众度。
杜星河一个人写了这么多歌，却像出自很多人之